ده آهنگ مهم از آثار بزرگ آرنو

آرنو هینتجنز حدود 250 آهنگ از خود به جای گذاشته است. این ده لحظه کلیدی از کاتالوگ او است.

1. “آنچه را که نیاز دارم به من بده” (Plat du jour، 1978)

بوگی راک معمولی Tjens Couter که در آن روزها زیاد شنیده می شد، از جمله از گروه بریتانیایی Dr. Feelgood، که مانند آرنو، به شدت از هیولای بلوز هاولین ولف الهام گرفته بود. گفته می شود که این آهنگ توسط سونیا ون هی، یار سابق آرنو، در باشگاه CBGB در نیویورک ارائه شده و در جوک باکس آنجا نشسته است. این آهنگ همراه با «من می توانم برقصم» و «گاو شیر»، یکی از اولین آهنگ هایی است که آرنو به عنوان خواننده در رادیو ملی شنیده شد. شعر ساده است: خواننده سکس می خواهد.

2. “O la la la… c’est magnifique” (تی سی ماتیک، 1980)

بعد از تک آهنگ دیسکو “If it blows … (let it blow)”، “O la la la …” دوباره آهنگ مدرن تر و بسیار رقصانه تر از تی سی ماتیک است که پیروان Tjens Couter را ناامید می کند، اما به آن می رسد. یک مخاطب جدید و جوان. . عنوان به آهنگی از کول پورتر اشاره دارد که عمدتاً در اینجا در نسخه لوئیس ماریانو شناخته شده بود. این موسیقی مدیون اولین آلبوم Gang of Four است. آرنو متن را توضیح می دهد: «مثل یک نقاشی با صحنه های متعدد: باید حقیقت را در چیزهای متضاد پیدا کنید».

3. “Le java” (آپاچی، 1982)

در سال 1922، خواننده فرانسوی Mistinguett آهنگ موفقی به نام “La java” داشت. آهنگ آرنو به همان دهه 1920 اشاره دارد که در آن “آپاچی ها” و “زازوها” که از زاغه های پاریس به حاشیه رانده شده بودند، زندگی نامنظمی داشتند. او با این کنایه عاشقانه حرف خود را می گوید: بسیاری از مردم از آزاد زیستن می ترسند. این اولین آهنگ چهار زبانه اوست و بلافاصله «جاوا» را مردانه می کند.

4. “Elle adore le noir” (بله بله، 1985)

لحظه‌ای که آرنو دوباره با توسعه‌ای که با Tjens Couter شروع کرد – و نه تصادفاً با یک تانگو – و آن با TC Matic شروع کرد، ارتباط برقرار کرد. در انتظار ایستاده بود. نه یک شیار بد بو، بلکه یک شانسون با فضای تانگو، پاریس و بوئنوس آیرس در یک جهان. این متن درباره یک فاحشه است، اما به مادربزرگ آرنو، ماری لوئیز و بعدازظهرهای یکشنبه که او با عمه‌اش فرناند به نقاشی‌های جیمز انسور نگاه می‌کرد، اشاره دارد.

5. “جنگ به ضرب و شتم” (شارلاتان، 1988)

یکی از آهنگ‌های دومین آلبوم انفرادی که آرنو با آن جهش بزرگی برای مخاطبان بزرگ‌تری به‌ویژه در فرانسه انجام می‌دهد. تهیه‌کننده آلمانی هولگر چوکای به آرنو و ژان ماری آرتس کمک می‌کند تا صدای جدیدی برای این آهنگ اگزیستانسیالیستی پیدا کنند که می‌توان آن را در تریلر شنید. فرکانس متر (1988) توسط الیزابت راپنو و در با تشکر از شما (1991) توسط برتراند بلیر. در سال 1995، ماری لوره برو آن را برای آلبوم به «سئول» ترجمه کرد فرانسه

6. “Mon sissoyen” (راتاتا، 1990)

برجسته کاباره. درست مانند ترانه «بازوکا جو» که قبلاً، عنوان به آلت تناسلی مرد اشاره دارد، اما در غیر این صورت، شعر نوعی آهنگ خداحافظی است. آرنو همیشه جنبه نمایشگاهی داشته است، و در این مورد توسط ژیل دو بینش تحریک شده بود، که به نوبه خود او را به یاد Gilissen van de Zee از اوستند خودش می انداخت.

7. “Les yeux de ma mère” (A la française، 1995)

معروف ترین آهنگ آرنو، درباره مادرش لولو، که در 24 سالگی درگذشت. صداقت زندگی‌نامه‌اش در انواع جزئیات جذاب است: لولو اغلب مجبور بود آرنو را از کافه‌ها بیاورد، آرنو بوی‌های واقعی بدن را دوست دارد، و او دیدگاهی مبهم نسبت به زنانی دارد که آنها را دوست دارد اما آنها را خطرناک می‌داند. پیت جورنز ملودی را ارائه کرد و آهنگ نسخه نهایی خود را به عنوان تصنیف پیانو در آلبوم زنده دریافت کرد. و کنسرت (1997).

8. “Il est tombé du ciel” (چارلز ارنست، 2002)

برای فیلم ساخته شده است L’amour en suspens توسط هرمان ون آیکن و همیشه یک برجسته زنده. در این فیلم، کلمات شاعرانه، نوشته ماری لوره برو، توسط زنی فلج خوانده می شود. آنها یک فرآیند افول را توصیف می کنند که شامل سه مرحله است و ممکن است شخصاً خوانده شود.

9. Pauvres disables (پرنعمت آینده، 2012)

آرنو علاوه بر اینکه خواننده آهنگ های خودش است، مترجم خوبی برای آهنگ های دیگران نیز هست. آن اعداد اینجا و آنجا پراکنده هستند و بسیاری دیگر در دسترس نیستند. †Pauvres Diables‘، که در اصل توسط جولیو ایگلسیاس ساخته شده است، یک امتیاز برای آلبوم است پرنعمت آینده و یک جلد بسیار محبوب در Spotify. آرنو محتوای متنوع ترانه را از بین می برد و به متن، در مورد قدرتی که زنان بر مردان دارند، فضای باتلاقی تری می بخشد.

10. «مثل غاز برقص» (بوتیک سلامت، 2015)

در طول چندین دهه، آرنو چندین آهنگ در مورد عواقب مصرف الکل خود نوشته است، اما تنها در سنین بالاتر آنها لحن مالیخولیایی پشیمانی را که در اینجا شنیده می شود، و بعداً در “لیدی الکل” به دست می آورند. “هرگز حقیقت را نگو/ وقتی مشروب در خون است/ چرا که کلماتت طعم گل می دهد”: خواننده احساس می کند که خراب شده است و درخواست نجات می کند.

دیدگاه‌ خود را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *