روز سوم گنت جاز: آرچی شپ حرکت می کند

آرچی شپ (*****) در حالی که صحنه را با کمی سختی و با حمایت جیسون موران نوازنده پیانو به هم می زد، آسیب پذیر به نظر می رسید – تماشاگران با تشویق ایستاده از افسانه جاز استقبال کردند. اما به محض اینکه خوب شد و واقعاً روی صندلی نشست و ساکس تنورش را روی لبانش گذاشت، جادو در هوا آویزان شد: چه صدایی، چه قدرت بیانی.

شپ (85) بلافاصله در دو قطعه از سی دی آنها که سال گذشته منتشر شد، دقایقی را با موران همراهی کرد. بگذار افراد من بروند† بله، شپ بدون شک در طول این سال ها برخی از تکنیک ها را از دست داده است، و او مجموعه ای از عبارات کوتاه را انتخاب می کند، اما صدای او منحصر به فرد است. در هر نت می توانید تقریباً کل تاریخ جاز را به طور خلاصه بشنوید، همراه با یک خط بزرگ بلوز.

و سپس نوازنده ساکسیفون با ماریون رامپال، خواننده فرانسوی که با او در Jazz Middelheim هم نواخته بود، تماس گرفت. او در واقع با «Blasé»، یک آهنگ بسیار قدیمی شپ، با متنی جسورانه («تو نطفه خود را به من شلیک کردی، اما هرگز مرا آزاد نکردی») شروع کرد که مخاطبان گوش‌دهنده توجه آن را از دست ندادند. Rampal آن را با طبیعی خلع سلاح تحویل داد. و در آهنگ کلاسیک «آیین بد رفتار نمی‌کند» او به صورت دو نفره با خود شپ آواز خواند – شاید این نکته برجسته این کنسرت بود.

شپ آهنگ های بیشتری خواند و اگرچه صدای آواز کاملی ندارد، اما قدرتی که از آن تابش می کند خارق العاده است. مانند «بعضی وقت‌ها احساس می‌کنم یک بچه بی‌مادر»، که در آن موران با تک‌نوازی پیانویی رعد و برق و تیره تأثیر گذاشت – با این همه توجه به شپ، تقریباً فراموش می‌کنید که یک پیانیست واقعی در کنارش بود.

و بنابراین ما مرواریدهای موسیقی را یکی پس از دیگری شنیدیم. برای مثال، نسخه ای زیبا از «زندگی سرسبز» و رامپال که به طور خلاصه برای «The very think of you»، کلاسیک دیگر، بازگشت. شپ و موران با «برو پایین موسی» به پایان می‌رسند که حاوی عبارت «بگذار مردم من بروند»، به نوعی خلاصه‌ای از فعالیت‌های سیاسی شپ است.

این یک کنسرت نفس گیر بود، بدون شک نقطه برجسته ای در تاریخ بیست ساله گنت جاز. حضار با تشويق ايستاده اي دقيقه اي از شپ تشكر كردند كه به وضوح مرد را خوشحال كرد.

آمریکانا

این به قدری تأثیرگذار بود که تقریباً فراموش می کنید که آنچه قبل از مجموعه شپ بود نیز ارزشش را داشت. مانند چارلز لوید (***)، با 84 سال سن، به سختی یک سال جوانتر، اما بسیار درخشان تر. او با گروهش The Marvels عمدتا از سی دی اخیرش انتخاب می کرد شعر لحنموسیقی جاز با صدای آمریکایی و حتی کانتری، به لطف گیتاریست‌های Bill Frisell و Greg Leisz (دومی روی پدال استیل). لوید همچنین صدایی بسیار منحصربفرد، لطیف و ملایم، همراه با لمس بلوز دارد. هنگام نواختن فلوت موسیقی او حتی ملایمتر بود. کنسرتی زیبا که شاید تا آخرش کمی زیاده روی کرد.

کرکس‌های برن (***) این بار از وسایل الکترونیکی بیشتری نسبت به آن‌ها استفاده کردند. کمی عجیب شروع شد، سیمون سگرز نوازنده درام که کلاه هایش را با کمان نوازش می کرد، و فولکو اوتروانگر پیانیست که با انواع دکمه ها مشغول بود. اما در نهایت تمام آن سرهم بندی ها منجر به یک ملودی شاد شد. از سوی دیگر، «حیوانات» موتیفی کمی تداعی کننده، با پایانی جذاب داشت. گروه اغلب آزمایش را با قطعات الکترونیکی زیاد انتخاب می کرد و لیون ون پی، نوازنده بیس، کنترباس خود را با یک بیس الکتریک در چند آهنگ عوض کرد. گاهی اوقات گروه مسیرهای انحرافی مرموز زیادی را انجام می‌داد، که باعث می‌شد به این فکر کنید که واقعاً چه زمانی موسیقی منفجر می‌شود. خوشبختانه، این واقعاً اتفاق افتاد – De Beren Gieren گاهی اوقات درخشان بود، گاهی اوقات طولانی.

با Sound Prints (****) ما دیروز برای اولین بار جاز برتر را از خاک آمریکا دریافت کردیم. ساکسیفونیست جو لووانو و ترومپت دیو داگلاس نمونه عالی خود را وین شورتر، به طور خاص تر، مجموعه ضبط های Blue Note او از اواخر دهه 1960 را آینه می کنند. و با کمک یک گروه موسیقی خوب، که به طور خاص پیانیست لارنس فیلدز در آن تأثیر گذاشت. لووانو چند بار از خوشحالی فریاد زد و مدام تکرار کرد که چقدر خوب است که بتوانم بعد از دو سال کرونا دوباره زنده جاز بنوازم، «مطمئناً در جشنواره‌ای که چارلز لوید و آرچی شپ نیز در آن حضور دارند». سخنان حکیمانه